Wat zijn de kenmerken van de verlichting van het museum, is de verlichtingsconfiguratie een van de belangrijkste werkzaamheden in het ontwerp van het museum, die rechtstreeks verband houden met de veiligheid van artefacten. In verschillende fasen van de tentoonstelling hebben de tentoonstelling en het verlichtingsontwerp verschillende kenmerken voor verschillende tentoonstellingen. Het museum is voornamelijk gericht op de tentoonstelling van artefacten, dienovereenkomstig is ook de verlichting daarvoor bedoeld. In verschillende fasen hebben de tentoonstelling en de verlichting verschillende kenmerken. Neem hieronder een kijkje naar de kenmerken van de verlichting van het museum.
Functionele verlichting voor het verlichten van artefacten
Vroege musea, meer artefacten, vertonen een beetje vergelijkbaar met het plankstijl, meer gestapeld. Op dit moment de nadruk op verlichting, voldoen aan de functie, kan niet over meer praten.
Universiteitsmuseum Leipzig
Maar naarmate de ontwikkeling, ontdekte iedereen dat deze manier veel schade aan artefacten, zoals temperatuur, vochtigheid, licht, enz. zal schade aan artefacten veroorzaken, begon iedereen aandacht te besteden aan de schade van licht aan artefacten. Begin met het zoeken naar manieren om de componenten van het licht te verwijderen, onzichtbaar maar stralingsschadelijk licht, zoals infrarood en ultraviolet licht. Zoek een manier om te filteren.
Maar zichtbaar licht is ook schadelijk, maar moet worden gebruikt, dus mensen overwegen om de stralingsdosis te controleren. Relevante normen of normen zoals de "museum verlichting ontwerp specificaties", "architectonische verlichting ontwerp normen" en andere controle inhoud verschijnen, het belangrijkste doel is om de verlichting te controleren, de bescherming van artefacten
Er is een tegenstrijdigheid: de tentoonstelling van museumontwerpen vereist licht, niet kan, en licht dat te sterk is, kan het artefact schaden. Mensen hebben altijd nagedacht: het maximaliseren van artefacten onder beperkt zichtbaar licht.
Vanwege de strenge controle van de standaard verlichting is het museum in deze fase donker. Inclusief de huidige musea, de introductie van beroemde tentoonstellingen, de strikte regeling van het licht volgens de normen, geeft het gevoel dat het nog steeds donker is.
Ik heb deze tentoonstelling ook gezien, veel bezoekers, de ruimte is echt te donker...
Beschermende verlichting op basis van artefacten
De tentoonstelling van licht in deze fase, heeft ook duidelijke kenmerken:
Met donkere bekleding
Wanneer de weergave van artefacten minder licht heeft, moeten we het licht van de achtergrond en andere ruimtes donkerder controleren. Het geheel verduisterde artefact kan uit de achtergrond verschijnen. Daarom zijn veel achtergrondmaterialen in musea voornamelijk donker of zwart. Zoals plafond grond, toepassingsapparatuur zoals verlichting spoor buis is ook donker, zoals in zwart.
Om het wit te zeggen, is de ruimte donker te maken, terwijl het verhogen van de helderheidsverhouding. Op deze manier kan licht dat wordt geprojecteerd op artefacten, hoewel het licht laag is, ook het artefact benadrukken.
Precies licht
Licht alleen op artefacten of kunstwerken, het overtollige licht wordt volledig verwijderd. De projectievlak is bijna gelijk aan de grootte van het artefact.
Precieze verlichting op basis van de grootte van de tentoonstelling
En als de lichtvlekken te groot zijn, is het artefact niet opvallend en is er geen stereo-gevoel!
Te grote vlekken zorgen ervoor dat artefacten niet opvallen
Elimineer lichtgeluid
Behalve de belangrijkste lichtvlekken, verwijdert het stralende licht, de secundaire lichtvlekken en het lekken van de lampen.
Diffusief licht en bijlichtvlekken Lichtomgeving zonder geluid leeg
Dit kan verstoring veroorzaken rondom de tentoonstelling en het bekijken beïnvloeden.
Lichtlekken
Controleer de schittering, inclusief directe schittering, overmatig licht, enz.
Het tonen van schildering veroorzaakt door problemen met ruimtelijke verlichting en projectierichting
Directe schildering komt voornamelijk van de lichtbron, zoals de schildering van de lamp, moet worden beheerd door de anti-schildering hoek van de lamp, de anti-schildering hoek van de algemene professionele lamp moet meer dan 30 graden zijn.
Anti-duisternis door te kleine hoeken Anti-duisternis met grote ruimte, geen directe duisternis
Een goede ruimte zal deze goed behandelen, terwijl in het interieurontwerp het licht verstopt wordt in het gebouw, zodat het licht zichtbaar is.
Uitstekende weergave ruimte voor weerspiegelingsbeheersing
Het typische kenmerk van deze fase is de grote aandacht voor de bescherming van artefacten en het voorkomen van lichtschade. Tegelijkertijd worden artefacten op verschillende manieren perfect gepresenteerd.
Expositieverlichting met nadruk op sociaal onderwijs en tentoonstelling van artefacten
Naarmate de museumindustrie zich ontwikkelde, werden er meer functies toegekend, het werd aangemerkt als een plaats voor sociaal onderwijs en het werd beschouwd als een sociale universiteit. Ook de lichtomgeving van het museum verandert daarmee. Het meest duidelijke is:
De gehele ruimte wordt helder
Eerdere standaarden voor museumverlichting hebben voorrang gegeven aan de bescherming van erfgoeden, en in het geval van verbetering van de educatieve functie moet het lichter zijn.
Het licht en het donker van de omgeving, met betrekking tot het behoud en de tentoonstelling van artefacten, er zijn een aantal verschillen, de nadruk op het behoud en het pleiten voor een betere tentoonstelling van de ervaring zijn er, extreme uitspraken zoals "artefacten zijn beschadigd, wat te laten zien?", "De beste bescherming is gewoon niet te laten zien" enzovoort.
Eerdere verlichtingsnormen zijn echter gebaseerd op traditionele lichtbronnen, die veel warmte en schadelijke componenten van lichtstraling uitstralen. In het LED-tijdperk is deze straling sterk afgenomen. Ook de oproep naar verhoogde standaardverlichting wordt steeds hoger. Dus, op basis van deze situaties, is de verlichting van het nieuw gebouwde museumproject min of meer verbeterd, typisch zoals het Liangsu Museum dat in 2018 opnieuw werd geopend.
Introduceren of simuleren van natuurlijk licht
Voor het publiek is natuurlijk licht het meest comfortabel. Door het toevoegen van de nodige inputs, zoals lichtstralingsfilterapparatuur (schadelijk licht filteren), lichtverzwakkingsapparaat (natuurlijk licht verzwakken, naar de standaardvereisten verlagen), lichtsensoren en lichtcompensatiesysteem (wanneer het omgevingslicht verduistert, start het licht om te compenseren) kan natuurlijk licht ook worden geïntroduceerd in de tentoonstellingsbasis!
De tentoonstellingsruimtes van sommige musea proberen ook natuurlijk licht, in het buitenland zoals het Museum van de Cathedrale Notre Dame d'Italia, het Metropolitan Museum of American Art, en in het binnenland zoals het Suzhou Museum.
De ontwikkeling van verlichtingstechnologie is al in staat om een volledige spectrale lichtbron te bieden, volledig het natuurlijke licht te simuleren en het effect van de natuur te bereiken!
Licht brengt veranderingen of interacties
De populariteit van intelligente controle in het LED-tijdperk is flexibeler voor tentoonstellingsverlichting:
l Door inductie en aanrakingsschakelaar te realiseren "mensen komen licht op, mensen gaan licht uit", verhoogde interactie en benadrukte de tentoonstellingen.
In de verlichting van de scène wordt de verlichting gecenscenariseerd of op het podium verwerkt om het effect te benadrukken en de ervaring te verbeteren.
Door het instellen van sensoren om de verschillende kleurtemperatuur van zonsondergang en zonsopgang te simuleren, verhoogt het gevoel van de kijkerservaring.
De verlichting in deze fase, van object-orienteerd naar karakter en gewicht, legt steeds meer aandacht op de bezoekervaring op basis van volledige rekening houdend met de bescherming van artefacten.
Samengevat over wat de kenmerken van de verlichting van het museum zijn, dan, met de ontwikkeling van het museum, worden er steeds meer tentoonstellingen, worden verschillende soorten tentoonstellingen vaak gelanceerd, het thema van de tentoonstelling is duidelijker en verhaallijker.
Steeds meer tentoonstellingen worden gepresenteerd als een grote film met artefacten als hoofdpersonage voor het publiek.
